總結(jié)是一種反思和審視的過程，可以幫助我們進一步提升自己。如何有效地管理自己的情緒是每個人追求內(nèi)心平靜的課題。借鑒這些總結(jié)范文的優(yōu)點和特點，我們可以提升自己的總結(jié)寫作水平。
美術(shù)素描心得篇一
通過這10天的學(xué)習(xí),體會到了什么是優(yōu)秀,什么是遺憾,什么是提高,什么是差距.在這次培訓(xùn)期間,我充分利學(xué)習(xí)時間,與同行交流教育教學(xué)中的問題,積極參加完成教學(xué)作業(yè),觀看視頻教學(xué),圓滿的完成了研修中的各項規(guī)定要求.有學(xué)習(xí)就有收獲,下面我談?wù)勗谘行拗械氖斋@:
1、轉(zhuǎn)變思想,刷新教育理念,做教育的‘常青樹’
通過這次學(xué)習(xí),我對教學(xué)專業(yè)知識、課堂教學(xué)上都有眾多收獲.在研修中潛心學(xué)習(xí)、按時完成作業(yè),學(xué)習(xí)態(tài)度認(rèn)真,這反映的是對教學(xué)一種態(tài)度,一種意識.作為老師我應(yīng)該能夠當(dāng)學(xué)生的引領(lǐng)者、主導(dǎo)者,加強文化熏陶,加強審美活動,加強自身業(yè)務(wù)素質(zhì),與學(xué)生共同學(xué)習(xí),共同感受,共同進步,只有這樣才能在教學(xué)上碰撞出精神的火花,構(gòu)建和諧美好的教學(xué)環(huán)境,才能更好更全面提高學(xué)生的素養(yǎng)、培養(yǎng)學(xué)生的能力,讓學(xué)生成為在藝術(shù)上有所造詣的人.美術(shù)學(xué)科是一門活潑、輕松、富有魅力的學(xué)科.美術(shù)課堂教學(xué)應(yīng)充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,發(fā)展學(xué)生個性,提高學(xué)生的審美能力,使學(xué)生各顯其能,發(fā)揮想象,使學(xué)生寓知識技能于興趣之中,讓學(xué)生真正感覺到美術(shù)的樂趣,美術(shù)不是“副科”而是“富科”.
美術(shù)素描心得篇二
針對我校高一美術(shù)新課程模塊教學(xué)的一些現(xiàn)狀，結(jié)合自己的教學(xué)實踐，我的反思如下：
首先，新課改對高中美術(shù)教師的綜合素質(zhì)提出了很高的要求。教師是美術(shù)教學(xué)活動的主體，扮演的是文化傳遞者的角色，其條件是“聞道在先”，“術(shù)業(yè)有專攻”。國家普通高中美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)中，為了實現(xiàn)美術(shù)課程各模塊的教學(xué)要求，對教師的專業(yè)知識和教學(xué)能力提出了相應(yīng)的更高要求，要求在高中擔(dān)任教學(xué)任務(wù)的教師必須具備能開設(shè)3個或3個以上模塊的知識結(jié)構(gòu)和教學(xué)能力。因此，作為美術(shù)教師就要具備豐富的知識，廣泛的了解和接納來自不同時代、不同社會、不同藝術(shù)流派的美術(shù)作品，形成一種建立于世界文化基礎(chǔ)上的審美文化態(tài)度。為了豐富教學(xué)內(nèi)容，必須多種渠道接受美術(shù)信息。
其次，新課改對美術(shù)課堂的要求。為了激發(fā)學(xué)生對美術(shù)欣賞課的興趣，調(diào)動課堂氣氛，使學(xué)生盡快地投入到藝術(shù)作品中去，我認(rèn)為，教師在教學(xué)方法上應(yīng)有所突破，切忌千篇一律、作品分析避免面面俱到。如果每件作品都是“形象造型生動、構(gòu)圖均衡穩(wěn)定、色彩層次豐富”之類的老套數(shù)，學(xué)生們便會感到枯燥乏味，這樣的講解不但達(dá)不到教學(xué)目的，甚至可能會適得其反，使學(xué)生產(chǎn)生厭學(xué)情緒，當(dāng)然也就沒有任何欣賞的意義了，更激不起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在鑒賞模塊中，常常要作一些諸如作者介紹、時代背景、作品意義的闡述。這還不夠，還需要進行較深入的藝術(shù)分析，包括形式美要素和技藝處理方面的知識，只有學(xué)生感受和鑒賞美的能力得到實實在在的增強，才有可能更深刻的認(rèn)識作品的內(nèi)涵，只有使學(xué)生真正掌握了分析作品的方法才有可能從中受到啟發(fā)獲得感悟。應(yīng)該鼓勵學(xué)生參與教學(xué)過程，使他們在參與中從體驗出發(fā)，運用比較的方法，積極開展對作品的評論，在活動中增強能力。
美術(shù)欣賞教育是以視覺欣賞為主，欣賞教學(xué)所需的范圖和音像質(zhì)量要精美，缺少必要的設(shè)備設(shè)施和輔助材料、資料，勢必使美術(shù)欣賞教育的效果大打折扣。我具體做法是：利用學(xué)校的幻燈機、投影儀、等現(xiàn)代化手段，通過對圖像的欣賞，比較(橫向比、豎向比)，提示、議論、提問，最后總結(jié)歸納。有的內(nèi)容還可配放音樂。，如抽象畫蒙特里安“百老匯的爵士樂”的欣賞等等。視聽結(jié)合，如臨其境，再輔以歷史背景，作者生平及創(chuàng)作指導(dǎo)思想的介紹，加深對作品內(nèi)涵的理解和作品效果的體驗。
在雕塑模塊的教學(xué)中，我結(jié)合具體情況開設(shè)了石膏雕塑，將教師講解、示范、啟發(fā)、引導(dǎo)和學(xué)生動手實踐、思維拓展結(jié)合起來，開課過程中，我和學(xué)生之間有了很好的互動，學(xué)生之間也獲得了充分的協(xié)作交流，模塊結(jié)束時也取得了一定的成績。藝術(shù)教育不會在短期內(nèi)看到效果,但卻是影響人一生的教育。我希望通過我的努力給學(xué)生的思想注入新的活力。
高中美術(shù)教學(xué)以欣賞為主線，注重學(xué)生的個性發(fā)展和全面發(fā)展。它的這一特點決定了藝術(shù)課堂教學(xué)說采用的方法有別于其他學(xué)科。高中的學(xué)生已經(jīng)形成較獨立的個性，有自己的主張，而藝術(shù)課也不是高考項目，學(xué)生對藝術(shù)課的學(xué)習(xí)態(tài)度大部分取決于教師?！坝H其師，信其道”所以作為教師，上課要先抓住學(xué)生的心，學(xué)生接受我了，自然也就接受了我的課。
課堂教學(xué)中，學(xué)生的參與十分重要。教師要特別注意引導(dǎo)學(xué)生積極主動參與教學(xué)過程，勇于提出問題，掌握分析問題和解決問題的方法，注重自主，探究，合作式學(xué)習(xí)，讓他們在學(xué)習(xí)中學(xué)會主動發(fā)展，同時還要讓學(xué)生認(rèn)識到不論是繪畫還是工藝，不論是具體還是抽象都是美術(shù)家精心的構(gòu)思并結(jié)合自己的思想感情和審美感受，按照自己和時代審美理想創(chuàng)造出來的;同時，美術(shù)家創(chuàng)作一件美術(shù)作品除了通過完美的外在形式提示某一特定的主題之外，往往還有更深層的內(nèi)涵和更隱敝的意蘊是一種文化精神層面要求和體現(xiàn)美術(shù)作品的價值所在，也是時代、社會、民族精神的寫照。如：青銅器和秦俑所體現(xiàn)中華民族精神;古希臘藝術(shù)所體現(xiàn)崇高理想與科學(xué)的精神;文藝復(fù)興時期藝術(shù)品中的人文主義理想;中國山水畫中的意境和神宗意識等，使學(xué)生對作品產(chǎn)生深刻理解，達(dá)到審美情感的升華。
藝術(shù)課是最讓人心動的一門學(xué)科，它讓學(xué)生在接受藝術(shù)熏陶的同時也輕松地接收一些本學(xué)科外的知識。可是藝術(shù)課尤其是美術(shù),單一的欣賞內(nèi)容，過分的知識化、理性化，學(xué)生的熱情不會堅持很久，部分學(xué)生或者浮躁，或者我行我素。于是，一堂藝術(shù)課就成了尷尬的自習(xí)課或休閑課。在提倡素質(zhì)教育的今天，那單一的，枯燥的美術(shù)教學(xué)已遠(yuǎn)遠(yuǎn)不能適應(yīng)當(dāng)前的學(xué)生。作為美術(shù)教師我們應(yīng)根據(jù)學(xué)生的年齡、心理特點，根據(jù)學(xué)生自己的需要來設(shè)計美術(shù)課堂的教學(xué)，從而使每一個學(xué)生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學(xué)內(nèi)容、方法等不斷獲取新知識。比如說《新的實驗》這一課，關(guān)于電子科技所創(chuàng)作出來的美術(shù)作品，對于我們現(xiàn)在的90后學(xué)生來說早已不稀奇了，為了調(diào)動學(xué)生的上課胃口，我把這部分的內(nèi)容改為另一種對于學(xué)生來說很稀奇的藝術(shù)——行為藝術(shù)，達(dá)到了我預(yù)期中的效果，學(xué)生都很感興趣，聽的也特別認(rèn)真。
此外，我的課力求在一個輕松活躍的課堂氣氛中完成，想要達(dá)到這個目的，課堂情況就必須根據(jù)學(xué)生的實際情況進行應(yīng)變了，比如說：我所帶的高一年有七個班級，每個班的情況都不一樣，所以對他們所用的教學(xué)方法也不一樣。一班的學(xué)生屬于過分活躍類型，所以課堂上及時抑制他們過于興奮的情緒是主要任務(wù)，否則會嚴(yán)重跑題;三班的學(xué)生又屬于過分淡定型，所以三班的課要時不時的幽默一下，調(diào)動他們的上課情緒。讓學(xué)生以開心輕松的上課情緒跟著我的教學(xué)思路和教學(xué)設(shè)計走，從而在不知不覺中把課堂知識掌握了，這對于我自己來說也有一些成就感，對以后的教學(xué)也更加有信心了。
在接下來的教學(xué)中，我會再接再厲，確立以人為本的教學(xué)理念，以激發(fā)和維持學(xué)生的興趣為主，提高學(xué)生的審美能力為核心，讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí)“美術(shù)”，讓學(xué)生因為有“美術(shù)”而快樂。
美術(shù)素描心得篇三
作為一位美術(shù)老師，我深知素描是藝術(shù)創(chuàng)作的基石，也是培養(yǎng)學(xué)生繪畫基本功的重要環(huán)節(jié)。多年的教學(xué)經(jīng)驗讓我對素描藝術(shù)有了更深的理解和感悟。在教學(xué)實踐中，我不僅學(xué)到了技法和經(jīng)驗，更重要的是領(lǐng)悟到了人生的智慧和美的真諦。以下是我對素描藝術(shù)的心得體會。
首先，素描是觀察世界的窗口。素描藝術(shù)要求我們用細(xì)膩的筆觸勾勒出更真實、更深入的細(xì)節(jié)。在教學(xué)中，我常常告訴學(xué)生，要重新審視周圍的一切事物，用心去觀察。舉個例子，當(dāng)我們要描繪一只花朵時，只看表面的顏色和形狀是不夠的，我們需要仔細(xì)觀察花朵的細(xì)節(jié)，如花瓣的紋理、花蕊的細(xì)微之處等。通過這樣的觀察，我們不僅能夠畫出更真實、更具立體感的作品，更能夠培養(yǎng)出細(xì)致入微的觀察力，使我們真正感知到身邊的美麗和獨特之處。
其次，素描是思維的凝練。素描藝術(shù)要求我們對事物進行簡化和抽象，通過線條的變化和陰影的表現(xiàn)來表達(dá)形體和空間。在教學(xué)中，我鼓勵學(xué)生不拘泥于形態(tài)的復(fù)雜性，而是要觸摸到物體的本質(zhì)，抓住其主要特征。例如，畫一只蘋果，我們可以將其形狀簡化為一個橢圓，然后通過線條和陰影的處理來表現(xiàn)光影和質(zhì)感。這種思維方式的培養(yǎng)，不僅有助于學(xué)生在繪畫中提煉出關(guān)鍵信息，也會在日常生活中培養(yǎng)學(xué)生的邏輯思維和思維的敏銳度。
再次，素描是情感的表達(dá)。繪畫不僅僅是模仿現(xiàn)實，更是通過色彩和形式表達(dá)內(nèi)心的情感。在教學(xué)中，我經(jīng)常鼓勵學(xué)生將自己的情感融入到作品中，讓素描作品具有個人獨特的風(fēng)格和情感。舉個例子，在畫一幅風(fēng)景作品時，我們可以選擇不同的線條和陰影來表現(xiàn)不同的情緒，如柔和的線條和溫暖的色調(diào)可以通過表達(dá)寧靜和溫馨的感覺。素描作品中蘊含的情感更能引發(fā)觀者的共鳴和思考，使觀者從作品中感受到作者的心靈與情感的交流。
最后，素描是自我表達(dá)的途徑。在素描中，我們可以通過自由的創(chuàng)作表達(dá)自己的內(nèi)心世界和獨特的藝術(shù)語言。在教學(xué)中，我鼓勵學(xué)生勇于嘗試，不拘泥于技法的規(guī)范和模式，去發(fā)現(xiàn)自己的獨特之處。每個人都有自己獨特的藝術(shù)表達(dá)方式，無論是線條的變化、色彩的運用還是構(gòu)圖的創(chuàng)新，都可以成為我們表現(xiàn)自我和展示個性的方式。通過素描，我們不僅能夠發(fā)現(xiàn)自己的潛力和才華，更能夠在藝術(shù)創(chuàng)作中找到自信和使命感。
總之，作為一位美術(shù)老師，我深知素描藝術(shù)的重要性。在教學(xué)中，我不僅幫助學(xué)生掌握了繪畫的技法和知識，更注重培養(yǎng)學(xué)生的觀察力、思維方式和情感表達(dá)能力。通過素描藝術(shù)，學(xué)生們能夠更加敏銳地觀察世界、思考問題，更自由地表達(dá)自己，成為一個有思想、有情感的藝術(shù)家。我相信，素描藝術(shù)將一直陪伴著我們，成為我們創(chuàng)造藝術(shù)與審美的終身伴侶。
美術(shù)素描心得篇四
近年來，越來越多的人意識到美術(shù)對個人發(fā)展的重要性。因此，美術(shù)素描畫室培訓(xùn)也逐漸成為了大眾關(guān)注的焦點。我有幸參加了一家知名美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)課程，這對我來說是一次富有意義的經(jīng)歷。通過參與培訓(xùn)，我更深刻地體會到了繪畫的藝術(shù)魅力和技巧，并且收獲了寶貴的藝術(shù)素養(yǎng)。
第二段：分享培訓(xùn)過程及收獲
在美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)過程中，我學(xué)到了很多技巧和知識。首先，老師對于素描基礎(chǔ)知識的講解非常詳細(xì)周到，從素描的選材和構(gòu)圖到光影的處理，每一個環(huán)節(jié)都被講解得十分細(xì)致，讓我對于素描的理解更加深入。其次，老師注重實踐與實操，每節(jié)課都會有大量的練習(xí)題，用以鞏固所學(xué)內(nèi)容。通過多次實踐，我提高了我的技巧，并且在創(chuàng)作中培養(yǎng)了自信。除此之外，美術(shù)素描畫室還定期組織一些畫展和文化交流活動，讓我有機會與其他志同道合的藝術(shù)愛好者進行交流，激發(fā)了我的創(chuàng)作靈感和潛能。
第三段：談?wù)撆嘤?xùn)對自身發(fā)展的影響
美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)不僅僅是教授技巧，更重要的是對我個人發(fā)展的影響。首先，繪畫讓我更加積極主動地觀察和思考。在培訓(xùn)課程中，老師經(jīng)常要求我們?nèi)嵉赜^察，并從中發(fā)掘繪畫的題材。這樣的練習(xí)讓我在日常生活中更加敏銳地觀察，從而提高了我的藝術(shù)感知力和洞察力。其次，美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)也讓我更加注重細(xì)節(jié)和用心的態(tài)度。繪畫需要細(xì)心和耐心，每一個線條、每一個色塊都需要精心呵護。這樣的態(tài)度也漸漸影響到了我的生活中，讓我更加注重細(xì)節(jié)，并且愿意為每一件事情付出努力。最后，培訓(xùn)還提高了我的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。通過學(xué)習(xí)名家的作品和研究藝術(shù)史，我能夠更好地理解和欣賞各種藝術(shù)形式，也讓我在欣賞藝術(shù)作品時更有眼光。
第四段：講述收獲和成果
在美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)中，我不僅僅學(xué)到了技藝，還取得了一些成績和收獲。首先，通過培訓(xùn)，我逐漸掌握了素描的基本技巧，并能夠用不同的線條表達(dá)出不同的繪畫效果。其次，我也有幸獲得了一次參加畫展的機會，并且得到了一些鼓勵和好評。這些收獲讓我更加有信心繼續(xù)學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，并且激發(fā)了我對于美術(shù)深入探索的熱情。
第五段：總結(jié)體會和展望未來
參加美術(shù)素描畫室的培訓(xùn)是我人生中寶貴的經(jīng)歷之一。通過培訓(xùn)，我不僅學(xué)到了技巧，也養(yǎng)成了良好的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力。我相信，這些收獲將對我未來的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。同時，我也將繼續(xù)努力學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，不斷提升自己的繪畫技巧，將繪畫融入到我的生活中，為生活增添更多的藝術(shù)色彩。
美術(shù)素描心得篇五
作為一個科班出身的美術(shù)生，素描教學(xué)在藝術(shù)教學(xué)中最為基礎(chǔ)但是又舉足輕重的。所謂素描就是運用單色的線條、體面來塑造物像的形體結(jié)構(gòu)、明暗及空間關(guān)系的一種繪畫形式。在素描教學(xué)訓(xùn)練中要以培養(yǎng)學(xué)生對物象的認(rèn)識能力、觀察能力、表現(xiàn)能力和審美能力為目的，既要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項要求，掌握好基礎(chǔ)知識和技能，同時又應(yīng)指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實，以寫實的手法表現(xiàn)對物象的真實感受。學(xué)生的主觀感受應(yīng)依據(jù)客現(xiàn)物象并受制于客觀物象，所謂藝術(shù)地表現(xiàn)是指概括、取舍、加強、減弱等藝術(shù)處理。下面本人就素描教學(xué)中的一些心得體會與大家分享，也算是拋磚引玉。
1、素描對以后色彩、石膏、真人寫生都是一個非常好的鋪墊，但這個階段的重點主要放到了對形體、結(jié)構(gòu)、明暗、空間的刻畫上去了，這些課題都是非常理性的東西，學(xué)起來難免有一定的枯燥感，在這樣一個前提下，我們在這階段的教學(xué)中就應(yīng)當(dāng)首先做好學(xué)生對美術(shù)的全面認(rèn)識了解，不要讓學(xué)生在懵懂中進入第一步的素描訓(xùn)練，進一步通過優(yōu)秀的素描繪畫中的賞析，讓學(xué)生理解素描的概念，特別是對素描本質(zhì)上的東西的了解，同時在素描靜物摘要：近幾年，美術(shù)已經(jīng)成為考大學(xué)的另一種途徑，有很多的學(xué)生利用課余時間或者去專門的寫生中，我們要時時處處注意學(xué)生興趣的培養(yǎng)，比如一組多物體靜物，一般都要涉及到對比，比如長與短、高與矮、寬與窄、粗與細(xì)、剛于柔。在寫生之前，這些特點我們可以想象成人的外貌形體特點，把無生命的靜物當(dāng)成有血有肉的人來表現(xiàn)，區(qū)分出他們的各自特點，這樣我們在建立興趣的時候就找到了一個建立點?？傊诨A(chǔ)素描的學(xué)習(xí)中，學(xué)生應(yīng)該有耐心、自信的心理，刻苦不畏困難的精神，同時對素描還要進行理論上的全面認(rèn)識。這樣才能打好學(xué)習(xí)美術(shù)的第一步。
2、素描既是繪畫藝術(shù)又是視覺藝術(shù)，視覺藝術(shù)就離不開看，看本身并不需要技術(shù)，用心去看就可以了。但是，人的知覺在成長的過程中，由于知識的緣故，看就發(fā)生了變化。能夠用心去看，也是需要一定方法的?？词侵X重要組成部分，人接受信息的百分之八十都來自視覺，素描這門基礎(chǔ)教學(xué)就是要喚醒人的知覺。
有些人對色敏感，有些人對形敏感，有些人喜歡粗線條的大關(guān)系，而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列。在素描教學(xué)中還要強化學(xué)生的整體意識和結(jié)構(gòu)意識的培養(yǎng)，有利于提高學(xué)生對畫面整體效果的控制能力，增加全局觀念，并深刻地、真實地表現(xiàn)對象的空間結(jié)構(gòu)及體積關(guān)系。我在平時的教學(xué)中，經(jīng)常遇到兩種不良現(xiàn)象。學(xué)生死摳局部，造成局部之間相對孤立，無法很好地銜接，常常是某一局部已經(jīng)畫的非常突出和完整，而其他部位還是空白，導(dǎo)致畫面極不完整，所以明確概念、把握特點整體的看與比較的看，在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個技術(shù)性問題。正確的觀察方法在素描寫生練習(xí)過程中，學(xué)生最容易忽略的就是對整體缺乏觀察，很多學(xué)生畫靜物畫時停留在物體的表層認(rèn)識上，如何解決這些問題呢?下面就這個問題來解釋。
加強對透視及結(jié)構(gòu)的理解
學(xué)生對于概念的理解往往停留在表面上，這在寫生素描靜物中，很多學(xué)生機械的照抄光影這一錯誤的認(rèn)識，表現(xiàn)得非常的明顯。從這一點來說，學(xué)生根本沒有理解概念其本質(zhì)性的東西。對整體的重視并不是說只強調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的整體，整體的豐富性有賴于對局部的深入刻畫，所以要從透視和結(jié)構(gòu)上來進一步理解。
透視是從西方流傳過來的傳統(tǒng)繪畫中理解物體的方式，分為三種：1、大氣透視;2、消逝透視;3、線透視。大氣透視指調(diào)子因大氣的阻隔而會產(chǎn)生遠(yuǎn)近的虛實變化。
結(jié)構(gòu)是指我們所見物體的構(gòu)成，以及各體塊組合的連接關(guān)系，它占據(jù)一定的空間，并呈現(xiàn)一定的形狀特征，所有的空間調(diào)子一定要符合畫面的結(jié)構(gòu)和物體本身的構(gòu)造，以及特征的把握，所以素描基礎(chǔ)教學(xué)離不開對物體結(jié)構(gòu)的分析和理解。從結(jié)構(gòu)方面認(rèn)識，由構(gòu)造上把握，可以增加表現(xiàn)的深刻性。這樣就要求輪廓準(zhǔn)確和注意整體。要求輪廓準(zhǔn)確是克服造型似是而非的主要辦法，可以培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實的態(tài)度。
二、空間的藝術(shù)的表現(xiàn)力
所有偉大的畫家都是表現(xiàn)空間的!這句話道出了空間的表現(xiàn)在畫面中的需要。很多西方的畫家在空間意識上都特別強，哪怕是抽象畫家，他們的作品都流露出非常強烈的空間意識。我們畫畫是在平面上進行創(chuàng)造的，對象的絕對空間，對于畫面所能傳達(dá)的只是對象上面的形與色的空間關(guān)系，而這種關(guān)系只是一種感覺。對空間感覺的把握，決定著畫面空間的傳達(dá)，空間傳達(dá)在基本功訓(xùn)練的諸要素中，是屬于比較難的一個課題。
為了打好堅實的基礎(chǔ)，習(xí)作應(yīng)以長期作業(yè)為主，這樣便于領(lǐng)會教師的指導(dǎo)，便于深入理解，反復(fù)校正和進行探索。教學(xué)上的嚴(yán)格要求也主要體現(xiàn)在長期作業(yè)中。
美術(shù)素描心得篇六
素描是一種使用鉛筆或炭筆在紙上對線條、陰影和輪廓進行的藝術(shù)形式。它是一種非常基礎(chǔ)的藝術(shù)形式，也是許多其他藝術(shù)形式的基礎(chǔ)，如油畫、水彩、版畫等。
在學(xué)習(xí)素描的過程中，我首先學(xué)習(xí)的是如何正確使用鉛筆和紙。我發(fā)現(xiàn)，通過將鉛筆打滑并使用一定硬度的鉛筆進行素描，可以獲得更加準(zhǔn)確和精細(xì)的線條和陰影。此外，我也學(xué)習(xí)了如何使用橡皮擦和刀子來修正和裁剪我的素描作品。
在掌握了這些基本技能之后，我開始學(xué)習(xí)不同的素描技巧和方法，如線條構(gòu)圖、漸變、陰影和輪廓等。這些技巧和方法使我的素描作品更加逼真和生動。
在學(xué)習(xí)素描的過程中，我也發(fā)現(xiàn)了一些問題。例如，有時候我會在細(xì)節(jié)上花費太多時間，而忽略了整體構(gòu)圖的平衡和協(xié)調(diào)。此外，我也發(fā)現(xiàn)自己的素描作品有時會過于死板或者過于隨意，缺乏真實感和立體感。
為了解決這些問題，我學(xué)會了如何更好地掌握素描技巧，并在創(chuàng)作過程中更加注重整體構(gòu)圖的協(xié)調(diào)和平衡。同時，我也嘗試使用不同的材料和工具，如炭筆和墨水等，來探索不同的表現(xiàn)方式。
總的來說，學(xué)習(xí)素描是一種非常有趣和有益的經(jīng)歷。通過不斷地實踐和探索，我不僅掌握了素描技巧和方法，還提高了自己的觀察能力和表現(xiàn)能力。我相信，素描作為一種基礎(chǔ)的藝術(shù)形式，將繼續(xù)為我未來的藝術(shù)創(chuàng)作提供無限的靈感和可能性。
美術(shù)素描心得篇七
1.培養(yǎng)學(xué)生的觀察力與形象思維能力。
2.提高學(xué)生的審美情趣和靜物素描的表現(xiàn)能力。
素描的訓(xùn)練致力于培養(yǎng)學(xué)生對于自然的認(rèn)知形式及其結(jié)構(gòu)分析的觀念，通過對物象結(jié)構(gòu)的分析來深入對于空間的自我感受（諸如對形體觀察與感受的程度，力量在空間的運動作用，直覺的空間判斷，心智的推理等等）。
通過素描對于藝術(shù)創(chuàng)造的這些隱性作用，使學(xué)生從某一確定的描寫過程中感受到內(nèi)在結(jié)構(gòu)的生命世界。
1.掌握素描臨摹中的步驟與方法。
2.單個物體的造型與畫面的整體效果之間的關(guān)系。
單個物體的造型特征與畫面的整體效果之間的關(guān)系。
兩至三張的靜物素描優(yōu)秀作品欣賞
——靜物素描臨摹的注意事項
素描靜物寫生是基礎(chǔ)素描訓(xùn)練必須經(jīng)歷的一個重要環(huán)節(jié)，是進一步學(xué)習(xí)頭像寫生和石膏像寫生，乃至更復(fù)雜素描課程的基石，也是色彩靜物寫生必須具備的基本功?；A(chǔ)素描寫生主要指寫實性素描，包括調(diào)子素描和結(jié)構(gòu)素描。調(diào)子素描為的是鍛煉初學(xué)者對于客觀物象全方位的感受能力、理解能力和表現(xiàn)能力。而結(jié)構(gòu)素描則是為了加強對形體結(jié)構(gòu)的充分理解所進行的一種素描訓(xùn)練方法。調(diào)子素描強調(diào)全因素：包括比例、透視、色調(diào)層次、結(jié)構(gòu)體感、空間感、質(zhì)感、情調(diào)等等。而結(jié)構(gòu)素描只注重對形體的結(jié)構(gòu)分析，研究形體的組合與構(gòu)成關(guān)系，造型手段較為單一，主要是用線造型。當(dāng)然二者并不矛盾，是相輔相成的關(guān)系。是理解與表現(xiàn)的互補。如何畫好素描靜物呢？下面談一下訓(xùn)練是應(yīng)該注意的.幾個要點：
在繪畫寫生中，整體概念自始至終都是一個核心問題，如何處理整體與局部的關(guān)系，更是必須面對的首要任務(wù)。當(dāng)然，我們不能把整體概念庸俗化和絕對化，一味的強調(diào)整體而忽略局部也是錯誤的，沒有局部整體無法依存。整體不是一種方法，而是一種觀念。在素描靜物的寫生中，物體組合一般較多，我們必須確立從整體出發(fā)的觀念，整體認(rèn)識、整體觀察、整體把握。畫蘋果想到陶罐，畫方的想到圓的，畫桌面想到背景。在整體的框架之內(nèi)，局部的表現(xiàn)空間十分巨大，沒有局部的深入刻畫，整體將失去存在意義。因此我們完全可以大膽地深入局部，刻畫局部，只要始終遵循整體法則，貫徹主次關(guān)系，局部畫法是大有可為的。
有的初學(xué)者面對靜物寫生經(jīng)常說不會畫，似乎表現(xiàn)技法獨立于實物之外，這是一種極端的誤區(qū)。古人說：“師法自然 ”，自然即老師。作為寫實性素描，就是在“師法自然”。不是不會畫，而是不會看。面對一組具體存在的物體，眼睛不會觀察，看不到整體之間的區(qū)別與聯(lián)系，看不出局部的細(xì)微變化與互動，而是一味的討要方法，實在是寫生的大忌。觀察不外乎整體對比：大和小的區(qū)別、高和矮的區(qū)別、平和斜的區(qū)別、黑和白的區(qū)別、硬與軟的區(qū)別等等，找出相互的差別就是整體對比。沒有整體對比的觀察方法，局部孤立的表現(xiàn)永遠(yuǎn)是錯誤的。
面對一組靜物中所有的物體，我們是否要面面俱到，照搬照抄呢？藝術(shù)來源于自然而高于自然，照相寫實有一定的局限性。尊重實際，發(fā)揮主觀能動性才是藝術(shù)的最終法則。如何處理表現(xiàn)與再現(xiàn)的關(guān)系，主觀和客觀的關(guān)系，是初學(xué)者需要注意的。確立整體觀念，概括處理好畫面的主次關(guān)系，前后關(guān)系、虛實關(guān)系、空間關(guān)系等，就是主觀和客觀的統(tǒng)一。
對于初學(xué)者，理解結(jié)構(gòu)有相當(dāng)?shù)碾y度，而訓(xùn)練調(diào)子要容易的多。是調(diào)子重要還是結(jié)構(gòu)重要呢？對于繪畫藝術(shù)而言，結(jié)構(gòu)更是本質(zhì)，而調(diào)子則是表象。調(diào)子素描如果失去了色調(diào)的層次感，則很難達(dá)到具象的目的。當(dāng)然沒有結(jié)構(gòu)，調(diào)子素描則失去內(nèi)在的構(gòu)造和骨架，是畫面成為“表面文章”。結(jié)構(gòu)素描拋棄調(diào)子因素，注重形體的構(gòu)建與組合關(guān)系，倒是抓住了本質(zhì)，忽略了表面，因此也更“藝術(shù)”。因此說，忽略調(diào)子尚可，而失去結(jié)構(gòu)則永遠(yuǎn)不可。
第一步：確定整體比例形
第二步：勾畫基本平面形
第三布：上色調(diào)
第四步：整體調(diào)整
1、表揚主動舉手或主動積極思考回答問題的學(xué)生
2、表揚造型準(zhǔn)確的同學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察物體的形狀。
3、表揚構(gòu)圖漂亮的學(xué)生。引導(dǎo)學(xué)生有構(gòu)圖意識。
4、表揚有風(fēng)格的作品。敢于表達(dá)自己的思想和觀點的作品。
5、下節(jié)課安排。記下上課人數(shù)填表。發(fā)放星星。依次放學(xué)。
經(jīng)驗：授課思路條理，使學(xué)生較容易理解；
訓(xùn)練步驟清晰，使學(xué)生較容易駕御。
不足：學(xué)生對如何由形轉(zhuǎn)化為體的認(rèn)識不熟練；
學(xué)生對物象的骨架分析從直覺到知覺都不甚熟練。
美術(shù)素描心得篇八
在我學(xué)習(xí)素描的過程中，我深刻體會到，素描是學(xué)習(xí)繪畫的基礎(chǔ)，也是繪畫的靈魂，它是繪畫的起點，也是繪畫的終點。下面，我將從素描的意義、素描的技巧、素描的樂趣、素描的挑戰(zhàn)以及如何提高素描能力這五個方面來分享我的素描美術(shù)心得體會。
一、素描的意義。
素描是繪畫的基礎(chǔ)，它是用線條和陰影表現(xiàn)出物體的形體、質(zhì)感、重心和空間位置等方面的技法。學(xué)好素描可以幫助我們把物體的形、色、質(zhì)、紋、光照和透視等各方面描繪得更加生動逼真，達(dá)到真實再現(xiàn)藝術(shù)目的。因此，素描在繪畫教學(xué)中占據(jù)著非常重要的地位，它不但是學(xué)習(xí)繪畫的入門課，更是提高繪畫能力不可或缺的一門課。
二、素描的技巧。
素描的技巧非常豐富，其中最基本的是線條和陰影技法。在線條方面，要注意線條的力度，用線條表現(xiàn)出物體的輪廓、結(jié)構(gòu)、縱橫比例。在陰影方面，要注意明暗的對比和平穩(wěn)漸變的過程，表達(dá)出物體的形態(tài)和質(zhì)感。而在素描的技巧練習(xí)中，要注重于整體認(rèn)識和細(xì)節(jié)把握，先總體把握好物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，再去逐漸捕捉細(xì)節(jié)，這樣才能畫出真正的藝術(shù)作品。
三、素描的樂趣。
學(xué)習(xí)素描除了是一門基礎(chǔ)功課之外，更是一種興趣，一種尋找美感的過程。在素描的過程中，我們可以感受到用手去表達(dá)內(nèi)心對美的感受，可以陶冶情操，讓自己更加敏銳地感知周圍的世界。通過不斷的練習(xí)，我們可以發(fā)現(xiàn)素描所呈現(xiàn)出來的美感和深層次的內(nèi)涵，成為一種獨特的心理體驗，帶給我們無盡的樂趣。
四、素描的挑戰(zhàn)。
素描是一門需要細(xì)心和耐心的學(xué)科，它需要我們用心觀察細(xì)節(jié)，準(zhǔn)確表達(dá)物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。因此，學(xué)習(xí)素描是一件需要投入時間和精力的事情，需要我們耐心練習(xí)、不斷挑戰(zhàn)。同時，素描也需要我們具有良好的專注力和想象力，需要不斷地創(chuàng)新和探索，在這樣的挑戰(zhàn)過程中，我們可以不斷提升自己的認(rèn)知能力，從而取得更好的成績。
五、如何提高素描能力。
提高素描能力需要不斷地練習(xí)，先從基礎(chǔ)開始漸進學(xué)習(xí)。在學(xué)習(xí)過程中，要保持好心態(tài)，不怕挫折，不怕失敗，保持耐心和毅力。同時，還要注重平時的觀察和思考，掌握好比例關(guān)系和透視原理，以及從生活中汲取靈感，不斷激發(fā)創(chuàng)作靈感，這樣才能真正提升自己的素描能力。
綜上所述，素描是繪畫的基礎(chǔ)，學(xué)好素描可以幫助我們更好的構(gòu)建繪畫的世界，素描也是一種藝術(shù)的表現(xiàn)方式，可以帶給我們無窮的樂趣。在學(xué)習(xí)素描的過程中，不僅可以提升自己的繪畫水平，同時也可以拓展自己的思維和文化素養(yǎng)，帶給我們更廣闊的視野和人生感悟。
美術(shù)素描心得篇九
通過學(xué)習(xí)幾何體的結(jié)構(gòu)及明暗關(guān)系更深刻的體會到素描所存在的問題。如：幾何體的透視，物體的黑白灰間的關(guān)系。
重點 通過對立方體的學(xué)習(xí)，掌握立方體的三點透視與明暗變化規(guī)律。
難點 透視：正方體的三點透視，俯視角度觀察，正方體三條豎邊并不是垂直線，手頭是影響，三條豎邊帶有向內(nèi)收的傾斜角度，這屬于正方體的豎向透視。調(diào)子：正方體調(diào)子前實后虛、亮實暗重、上實下虛、物體實而背景虛、視覺中心實而四周虛。
１、用長直線確定正方體主要基點的位置，同時確定上下左右的比例關(guān)系。定位時尤其要注意三條豎邊并不是垂直的，它們代表了正方形的縱向透視。
２、連接基點，確定三方面的形狀。連接時需注意正方形頂面的對角是離觀者視點最近的，因此此處三處相接線的結(jié)點最實，越到遠(yuǎn)處的線與角要逐漸畫虛。
３、鋪設(shè)的明暗關(guān)系，形成一定的空間關(guān)系。由于正方形的明暗交界線非常明顯，作畫時要將它理解為一個面來處理。
４、加強明暗對比，拉大暗面，投影的虛實關(guān)系，并適當(dāng)強調(diào)周圍背景。在靠近不離亮部的位置用背景的黑，在靠近暗部的位置用背景的白襯托出主體的空間感。
由于學(xué)生初學(xué)美術(shù)，對結(jié)構(gòu)的認(rèn)識還不夠，在以后需要加大對幾何體結(jié)構(gòu)的訓(xùn)練。而這過程中，更多的培養(yǎng)學(xué)生自己去發(fā)現(xiàn)物體從初始的觀察到最后成型的方法。對于從０基礎(chǔ)出發(fā)的特長學(xué)生們，自主的觀察能力培養(yǎng)還是要放在首位。
美術(shù)素描心得篇十
1、培養(yǎng)熱愛素描藝術(shù)的情感。
2、了解素描基本知識。
1、素描的基本知識。
2、研究表現(xiàn)手法，找出與其它繪畫的區(qū)別。
投影、素描例作。
1、什么是素描？
從繪畫的表現(xiàn)形式來說，素描就是單色畫。我們用毛筆、鉛筆、鋼筆、木炭條等工具畫出來的黑白畫，都可以叫素描。
2、素描訓(xùn)練的作用
素描的表現(xiàn)力很強，常用來作為基礎(chǔ)訓(xùn)練的手段。
（1）素描主要培養(yǎng)學(xué)畫者的觀察力。
素描的觀察方法是全面研究對象的各種復(fù)雜關(guān)系的基礎(chǔ)。即研究三方面關(guān)系。研究對象內(nèi)部內(nèi)構(gòu)造與外部形體的相互關(guān)系；研究對象的整體與局部的關(guān)系；研究對象的本身與周圍空間環(huán)境的關(guān)系。
（2）學(xué)會表現(xiàn)方法
表現(xiàn)方法在給畫中是一個廣泛的問題。在素描中，學(xué)會怎樣在觀察的基礎(chǔ)上，表現(xiàn)出立體感、空間感，怎樣用色調(diào)來塑造大的形體。
（1）欣賞《神話傳說》畢加索 《白楊道》凡高
《血衣》王式廓 《妻子和我》倫勃朗
（2）思考，小組討論
（3）學(xué)生闡述,研究例圖的表現(xiàn)方法
美術(shù)素描心得篇十一
教學(xué)目標(biāo)：通過學(xué)習(xí)幾何體的結(jié)構(gòu)及明暗關(guān)系更深刻的體會到素描所存在的問題。如：幾何體的透視，物體的黑白灰間的關(guān)系。
教學(xué)重難點：
重點通過對立方體的學(xué)習(xí)，掌握立方體的三點透視與明暗變化規(guī)律。
難點透視：正方體的三點透視，俯視角度觀察，正方體三條豎邊并不是垂直線，手頭是影響，三條豎邊帶有向內(nèi)收的傾斜角度，這屬于正方體的豎向透視。調(diào)子：正方體調(diào)子前實后虛、亮實暗重、上實下虛、物體實而背景虛、視覺中心實而四周虛。
教學(xué)過程：
1、用長直線確定正方體主要基點的位置，同時確定上下左右的比例關(guān)系。定位時尤其要注意三條豎邊并不是垂直的，它們代表了正方形的縱向透視。
2、連接基點，確定三方面的形狀。連接時需注意正方形頂面的對角是離觀者視點最近的，因此此處三處相接線的結(jié)點最實，越到遠(yuǎn)處的線與角要逐漸畫虛。
3、鋪設(shè)的明暗關(guān)系，形成一定的空間關(guān)系。由于正方形的明暗交界線非常明顯，作畫時要將它理解為一個面來處理。
4、加強明暗對比，拉大暗面，投影的虛實關(guān)系，并適當(dāng)強調(diào)周圍背景。在靠近不離亮部的位置用背景的黑，在靠近暗部的位置用背景的白襯托出主體的空間感。
教學(xué)反思：由于學(xué)生初學(xué)美術(shù)，對結(jié)構(gòu)的.認(rèn)識還不夠，在以后需要加大對幾何體結(jié)構(gòu)的訓(xùn)練。而這過程中，更多的培養(yǎng)學(xué)生自己去發(fā)現(xiàn)物體從初始的觀察到最后成型的方法。對于從0基礎(chǔ)出發(fā)的特長學(xué)生們，自主的觀察能力培養(yǎng)還是要放在首位。
美術(shù)素描心得篇十二
教學(xué)目的：
在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)學(xué)生用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質(zhì)，不同手段，以趣味素描的藝術(shù)形式，表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象（物象）。
教學(xué)重點：
超越、突破傳統(tǒng)的素描表現(xiàn)形式，努力使學(xué)生的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維進入到一個獨特的新界面。
教學(xué)難點：
如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設(shè)計性，實現(xiàn)新的素描形式的表達(dá)。
教學(xué)方法：
深刻理解，學(xué)會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實際，在寫生的基礎(chǔ)上實現(xiàn)再創(chuàng)造。
第一周
創(chuàng)意素描欣賞
創(chuàng)意素描區(qū)別于傳統(tǒng)意義的素描學(xué)習(xí)，不以寫實再現(xiàn)為最終目的。寫實再現(xiàn)式現(xiàn)代素描以鍛練畫者的觀察能力為主，要求正確觀察，忠實再現(xiàn)，講究嚴(yán)格的形體、結(jié)構(gòu)空間的表達(dá)和熟悉的`素描技巧。創(chuàng)意素描突出發(fā)散性思維意識，強調(diào)主觀設(shè)計性利用素描手段表現(xiàn)獨立于主體之外的審美意識，將裝飾圖案、設(shè)計、素描、新材料等因素疊加處理，形成新式的一種素描樣式。不論是傳統(tǒng)素描還是設(shè)計素描，其共同的前提是從生活中獲取自己更獨特的感受，用情感將感受包裝和美化，利用傳統(tǒng)的繪畫手段，表達(dá)現(xiàn)代社會的發(fā)展特征。
學(xué)習(xí)過程：
寫生靜物安排：《幾何系列》“不同形狀物體的組合”
無背景、不同形狀、質(zhì)感的靜物。
要求：不單一表現(xiàn)空間為目的，突出創(chuàng)意性。
目的：解決自由形體的組合，
第二周
創(chuàng)意素描靜物寫生《音樂系列》“不同樂器的組合”
注意：高低、大小、粗細(xì)的變化
方法：利用拉長變形、改變狀態(tài)等，打破傳統(tǒng)的寫實方向，突出趣味性、個性等獨特韻味和表現(xiàn)。
目的：運用夸張變形等方法，改變物體狀態(tài)，達(dá)到奇幻效果。
第三周
創(chuàng)意靜物素描“生活用品的組合”
提示：柔輕、厚重、華麗、簡練。抓住客體背后的感情表達(dá)，比如：病態(tài)――如何表現(xiàn)，消極、郁憂、歪歪扭扭、面黃肌瘦，凡是可以和病態(tài)相聯(lián)系的所有詞匯可以表現(xiàn)的意識。比如：蒙克（表現(xiàn)主義畫家）珂勒惠支、凡高。
為強調(diào)立體和空間，在達(dá)到更加理想的畫面效果，往往有意改變自然對象實際的空間效果。
（生活用品的組合寫生包括廢棄的無用的等等）
目的：在創(chuàng)作中，能夠運用一定技法融入自己感情。
第四周
材質(zhì)多樣化寫生聯(lián)系創(chuàng)作“靜物聯(lián)系生活細(xì)節(jié)”
“干花系列”
要求：1、寫實方向2、寫意方向3、表現(xiàn)方向4、抽象方向
目的：聯(lián)系生活細(xì)節(jié)，解決物體質(zhì)感，變換事物材質(zhì)，達(dá)到奇特效果。
美術(shù)素描心得篇十三
教學(xué)目的：
1.培養(yǎng)學(xué)生的觀察力與形象思維能力。
2.提高學(xué)生的審美情趣和靜物素描的表現(xiàn)能力。
知識與技能：
素描的訓(xùn)練致力于培養(yǎng)學(xué)生對于自然的認(rèn)知形式及其結(jié)構(gòu)分析的觀念，通過對物象結(jié)構(gòu)的分析來深入對于空間的自我感受（諸如對形體觀察與感受的程度，力量在空間的運動作用，直覺的空間判斷，心智的推理等等）。
情感態(tài)度與價值觀：
通過素描對于藝術(shù)創(chuàng)造的這些隱性作用，使學(xué)生從某一確定的描寫過程中感受到內(nèi)在結(jié)構(gòu)的生命世界。
教學(xué)重點：
1.掌握素描臨摹中的步驟與方法。
2.單個物體的造型與畫面的整體效果之間的關(guān)系。
教學(xué)難點：
單個物體的造型特征與畫面的整體效果之間的關(guān)系。
學(xué)生教學(xué)準(zhǔn)備：鉛筆、小刀、橡皮擦、紙、橡皮、膠帶、橡皮泥……。
教師教學(xué)準(zhǔn)備：課件、簽到本、紙、燈光、摹本、靜物臺……。
教學(xué)過程：
一、作品欣賞：兩至三張的靜物素描優(yōu)秀作品欣賞。
二、要點解析——靜物素描臨摹的注意事項。
素描靜物寫生是基礎(chǔ)素描訓(xùn)練必須經(jīng)歷的一個重要環(huán)節(jié)，是進一步學(xué)習(xí)頭像寫生和石膏像寫生，乃至更復(fù)雜素描課程的基石，也是色彩靜物寫生必須具備的基本功?；A(chǔ)素描寫生主要指寫實性素描，包括調(diào)子素描和結(jié)構(gòu)素描。調(diào)子素描為的是鍛煉初學(xué)者對于客觀物象全方位的感受能力、理解能力和表現(xiàn)能力。而結(jié)構(gòu)素描則是為了加強對形體結(jié)構(gòu)的充分理解所進行的一種素描訓(xùn)練方法。調(diào)子素描強調(diào)全因素：包括比例、透視、色調(diào)層次、結(jié)構(gòu)體感、空間感、質(zhì)感、情調(diào)等等。而結(jié)構(gòu)素描只注重對形體的結(jié)構(gòu)分析，研究形體的組合與構(gòu)成關(guān)系，造型手段較為單一，主要是用線造型。當(dāng)然二者并不矛盾，是相輔相成的關(guān)系。是理解與表現(xiàn)的互補。如何畫好素描靜物呢？下面談一下訓(xùn)練是應(yīng)該注意的幾個要點：
三、整體與局部的關(guān)系。
在繪畫寫生中，整體概念自始至終都是一個核心問題，如何處理整體與局部的關(guān)系，更是必須面對的首要任務(wù)。當(dāng)然，我們不能把整體概念庸俗化和絕對化，一味的強調(diào)整體而忽略局部也是錯誤的，沒有局部整體無法依存。整體不是一種方法，而是一種觀念。在素描靜物的寫生中，物體組合一般較多，我們必須確立從整體出發(fā)的觀念，整體認(rèn)識、整體觀察、整體把握。畫蘋果想到陶罐，畫方的想到圓的，畫桌面想到背景。在整體的框架之內(nèi)，局部的表現(xiàn)空間十分巨大，沒有局部的深入刻畫，整體將失去存在意義。因此我們完全可以大膽地深入局部，刻畫局部，只要始終遵循整體法則，貫徹主次關(guān)系，局部畫法是大有可為的。
四、觀察與表現(xiàn)的關(guān)系。
有的初學(xué)者面對靜物寫生經(jīng)常說不會畫，似乎表現(xiàn)技法獨立于實物之外，這是一種極端的誤區(qū)。古人說：“師法自然”，自然即老師。作為寫實性素描，就是在“師法自然”。不是不會畫，而是不會看。面對一組具體存在的物體，眼睛不會觀察，看不到整體之間的區(qū)別與聯(lián)系，看不出局部的細(xì)微變化與互動，而是一味的討要方法，實在是寫生的大忌。觀察不外乎整體對比：大和小的區(qū)別、高和矮的區(qū)別、平和斜的區(qū)別、黑和白的區(qū)別、硬與軟的區(qū)別等等，找出相互的差別就是整體對比。沒有整體對比的觀察方法，局部孤立的表現(xiàn)永遠(yuǎn)是錯誤的。
五、主觀與客觀的關(guān)系。
面對一組靜物中所有的物體，我們是否要面面俱到，照搬照抄呢？藝術(shù)來源于自然而高于自然，照相寫實有一定的局限性。尊重實際，發(fā)揮主觀能動性才是藝術(shù)的最終法則。如何處理表現(xiàn)與再現(xiàn)的關(guān)系，主觀和客觀的關(guān)系，是初學(xué)者需要注意的。確立整體觀念，概括處理好畫面的主次關(guān)系，前后關(guān)系、虛實關(guān)系、空間關(guān)系等，就是主觀和客觀的統(tǒng)一。
六、結(jié)構(gòu)與調(diào)子的關(guān)系。
對于初學(xué)者，理解結(jié)構(gòu)有相當(dāng)?shù)碾y度，而訓(xùn)練調(diào)子要容易的多。是調(diào)子重要還是結(jié)構(gòu)重要呢？對于繪畫藝術(shù)而言，結(jié)構(gòu)更是本質(zhì)，而調(diào)子則是表象。調(diào)子素描如果失去了色調(diào)的層次感，則很難達(dá)到具象的目的。當(dāng)然沒有結(jié)構(gòu)，調(diào)子素描則失去內(nèi)在的構(gòu)造和骨架，是畫面成為“表面文章”。結(jié)構(gòu)素描拋棄調(diào)子因素，注重形體的構(gòu)建與組合關(guān)系，倒是抓住了本質(zhì)，忽略了表面，因此也更“藝術(shù)”。因此說，忽略調(diào)子尚可，而失去結(jié)構(gòu)則永遠(yuǎn)不可。
七、分階段學(xué)習(xí)。
第一步：確定整體比例形。
第二步：勾畫基本平面形。
第三布：上色調(diào)。
第四步：整體調(diào)整。
八、作業(yè)點評：
1、表揚主動舉手或主動積極思考回答問題的學(xué)生。
2、表揚造型準(zhǔn)確的同學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察物體的形狀。
3、表揚構(gòu)圖漂亮的學(xué)生。引導(dǎo)學(xué)生有構(gòu)圖意識。
4、表揚有風(fēng)格的作品。敢于表達(dá)自己的思想和觀點的作品。
5、下節(jié)課安排。記下上課人數(shù)填表。發(fā)放星星。依次放學(xué)。
九、課后反思：
經(jīng)驗：授課思路條理，使學(xué)生較容易理解；
訓(xùn)練步驟清晰，使學(xué)生較容易駕御。
不足：學(xué)生對如何由形轉(zhuǎn)化為體的認(rèn)識不熟練；
學(xué)生對物象的骨架分析從直覺到知覺都不甚熟練。
美術(shù)素描心得篇十四
教學(xué)目的：通過本科教學(xué)使學(xué)生懂得寫實素描：靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。
教學(xué)重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。
教學(xué)難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。
教學(xué)方法：講授法、示范法、參觀法、圖片展示法，談話法。教材：《素描》參考書目：《素描石膏幾何體》i《素描靜物》張路光著河教學(xué)工具準(zhǔn)備：1教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、印刷畫頁、畫冊。2學(xué)具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。
學(xué)時：6╳10。
課時分配：
一理論部分6課時。
1概述：素描的基本概念；基本分類和學(xué)習(xí)的意義；素描的工具材料。
2景物、石膏幾何形體寫生的目的和意義。
3景物、石膏幾何形體寫生基本透視原理。
4景物、石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。
美術(shù)素描心得篇十五
初步運用素描方法去觀察、分析、描繪物體的立體感覺。在教師的講解和示范畫正方體素描圖的基礎(chǔ)上，知道結(jié)構(gòu)素描的要點和技巧后再進行創(chuàng)造。
教學(xué)目標(biāo)
1、知道什么叫素描、結(jié)構(gòu)素描。
2、通過觀察、分析、比較，使學(xué)生初步掌握物體的明暗方法。
教學(xué)重點和難點
讓學(xué)生能初步運用素描方法去觀察、分析、描繪立體的物體。
一、組織教學(xué)
二、導(dǎo)入新課
1、出示
2、梳理目標(biāo)
三、引導(dǎo)創(chuàng)作
1、什么叫素描呢?什么又叫結(jié)構(gòu)素描呢?
2、既然結(jié)構(gòu)素描以線條為主，我們怎樣才能把線條畫好?
3、示范排線的.畫法。
4、欣賞書中的例圖。
5、學(xué)生自由選擇實物進行創(chuàng)作。
四、展評激勵
板書設(shè)計
素描
素描是用單一顏色來描繪對象的一種繪畫。教師講解素描實物的步驟及方法：
(1)用鉛筆畫好輪廓線。(從整體出發(fā)，用直線輕輕的畫)
(2)認(rèn)真觀察實物光照下明暗變化，用排線畫出物體的明暗，表現(xiàn)出物體的立體感。
學(xué)生學(xué)習(xí)活動評價設(shè)計
將學(xué)生的作品進行展示，評出優(yōu)秀作品。
1、讓學(xué)生先自評，再相互評價(從輪廓的勾畫，物體明暗
面的表現(xiàn)，線條的繪畫，物體的比例是否得當(dāng)來評。)
2、展示自己的作品、自評作品、同學(xué)互評、聽師評、暢所欲言談素描要點。
教學(xué)反思
素描訓(xùn)練是從簡到繁、由淺入深融思維和創(chuàng)造為一體的造型過程。初學(xué)素描時，學(xué)生由于缺乏對客觀對象的認(rèn)識和理解，盡管他們有正確的視覺感受，但總是心有余而力不足，往往不能正確地分析形象的特征、結(jié)構(gòu)和內(nèi)部聯(lián)系，缺乏整體觀念，喜歡鉆入局部，結(jié)果是費力不討好。針對這種情況，教師要及時給予指導(dǎo)，肯定優(yōu)點，指出存在的問題。在教師的講解和示范畫蘋果素描圖的基礎(chǔ)上，讓學(xué)生知道結(jié)構(gòu)素描的要點和技巧后再進行創(chuàng)造。
美術(shù)素描心得篇十六
一、兒童興趣班(4~6歲)：
教學(xué)目的：
以興趣為出發(fā)點，將繪畫技法與想象結(jié)合，發(fā)揮兒童的主體意識，激發(fā)兒童對美術(shù)的興趣，挖掘兒童的想象創(chuàng)造才能。
教學(xué)內(nèi)容：
線描畫、彩色畫、水墨畫、手工等。
二、少年興趣班(6~8歲)：
教學(xué)目的：
繼續(xù)提高對美術(shù)的興趣，激發(fā)創(chuàng)意思維與形象思維，通過正確地觀察、認(rèn)識，進行必要的臨摹、寫生、創(chuàng)意，加強繪畫基礎(chǔ)的訓(xùn)練。
教學(xué)內(nèi)容：
創(chuàng)意線描、裝飾色彩、水墨畫、紙版畫等。
三、少年提升班(8~12歲)：
教學(xué)目的：
在具有一定繪畫基礎(chǔ)的前提下，開始向?qū)I(yè)繪畫方面提升，學(xué)習(xí)用線描慢寫以及設(shè)計基礎(chǔ)：平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成。提高深入刻畫細(xì)節(jié)的能力和創(chuàng)意能力。
教學(xué)內(nèi)容：
線描慢寫、創(chuàng)意圖形、平面構(gòu)成、色彩構(gòu)成、立體構(gòu)成。
四、專業(yè)繪畫班(12~18歲)：
主要針對有志于報考美術(shù)院校的青少年。
教學(xué)目的：
加強專業(yè)繪畫基礎(chǔ)，提高觀察、分析和深入塑造的能力，循序漸進，系統(tǒng)地學(xué)習(xí)，為實現(xiàn)理想做好充分地準(zhǔn)備。
教學(xué)內(nèi)容：
速寫、素描、水彩、設(shè)計等。
為了便于管理和養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，請學(xué)員自帶最常用的工具材料(油性筆、簽字筆、鉛筆、橡皮擦、彩色鉛筆、油畫棒等)，紙張和特殊材料由大千美校提供。
美術(shù)素描心得篇十七
以科學(xué)發(fā)展管、現(xiàn)代教育理論和新課程標(biāo)準(zhǔn)為指導(dǎo)，貫徹《全國學(xué)校藝術(shù)教育發(fā)展規(guī)劃(—20xx》和《學(xué)校藝術(shù)教育工作規(guī)程》。以實施素質(zhì)教育的運行機制和“五園”建設(shè)為契機，發(fā)揮課堂主陣地作用，落實美術(shù)教學(xué)內(nèi)容，提高課堂效率，改革課堂教學(xué)模式。結(jié)合以玉皇劍書畫社為龍頭的興趣小組建設(shè)，開展群眾性美術(shù)活動，堅持普及提高相結(jié)合的原則，加強藝術(shù)教育的改革步伐，提高學(xué)生美術(shù)技能，促使學(xué)生全面發(fā)展。大力弘揚中華民族的優(yōu)秀文化藝術(shù)，積極學(xué)習(xí)世界的優(yōu)秀文化藝術(shù)，堅持積極進取、因地制宜、切實提高工作質(zhì)量和管理水平，使我校藝術(shù)教育再上新的臺階。爭取用三到五年時間積極探索，使我校藝術(shù)教育在全縣乃至全市有一定的特色和影響。
二、基本情況。
今秋本校初一有3個班，學(xué)生大約170人。通過初步摸底，該年級學(xué)生雖然美術(shù)基礎(chǔ)較差，主要原因是小學(xué)階段沒有專職老師輔導(dǎo)，學(xué)生缺乏必要的專業(yè)技能和美術(shù)基礎(chǔ)知識。但學(xué)生對于美術(shù)學(xué)習(xí)的興趣較高，這是學(xué)好美術(shù)的前提。在教學(xué)銜接上，困難比較大，所以教學(xué)定位寧低勿高，色彩常識、造型能力等邊教邊補。要調(diào)動學(xué)生參與積極性。
三、方法措施。
1、善于吸取傳統(tǒng)教學(xué)精華，注意美術(shù)學(xué)科的特點，全面貫徹新課標(biāo)，更新教學(xué)手段，引進多媒體教學(xué)，特高課堂效率。
2、全面了解學(xué)情，既面向全體，也要兼顧個別差異，對于特長生和后進生要給予更多的知道。適當(dāng)降低專業(yè)難度，提高全面素養(yǎng)，作好學(xué)科整合。
3、照準(zhǔn)抓手，一課一得，觸類旁通，舉一反三，把知識傳授、激發(fā)研討和培養(yǎng)人文精神結(jié)合起來。重視交流評價和學(xué)生情感體驗。
4、課堂內(nèi)外結(jié)合，學(xué)用結(jié)合，書畫社經(jīng)常性開展美術(shù)作業(yè)評選、書畫展覽等活動，營造良好藝術(shù)氛圍。擴寬美術(shù)活動領(lǐng)域，開展外出采風(fēng)、寫生、攝影等。
5、積極參與教學(xué)研究，鼓勵師生發(fā)表論文、書畫作品、參加競賽，教學(xué)觀摩、爭取研究課題，開發(fā)校本教材等。
6、做好書畫室建設(shè)、完善，做好美術(shù)器材充實、使用和保管。
四、教材分析。
本冊教材是經(jīng)全國中小學(xué)教材審定委員會xx年初審?fù)ㄟ^的義務(wù)教育課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書《美術(shù)》(七年級上冊)，由課程教材研究所、中小學(xué)課程教材研究開發(fā)中心編著、湖南美術(shù)出版出版的新教材。本冊教材共有課文8篇。
美術(shù)素描心得篇十八
5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。
6寫實素描的'觀察方法與表現(xiàn)。
7素描造型的基本要素。
8長短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
二實踐部分54課時。
作業(yè)1：立方體、白襯布。
要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。
作業(yè)2：立方體，陶罐，淺灰色襯布寫生。
要求：線造型略加光影，仍然訓(xùn)練學(xué)生對形體和透視現(xiàn)象的理解。
作業(yè)3：深灰色襯布，圓錐體，瓷灌，立方體。（要求同上）作業(yè)4：球體景物，十字交叉體，金屬器、黑色襯布。要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。
作業(yè)5：學(xué)生自己選擇擺放一組靜物作為考試得題目。評分標(biāo)準(zhǔn)：物體的形狀比例準(zhǔn)確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。
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