演講稿是一種通過口頭表達向他人傳達思想、理念或觀點的一種文體，它要求我們有清晰的邏輯思維和恰當的語言表達能力，演講稿的目的在于通過演講者的表達，感染、引導或者說服聽眾。演講稿可以在各種場合使用，無論是學術研討會還是各種慶典活動，都離不開演講稿的津津樂道。演講稿的開頭要引起聽眾的注意，可以使用引言、故事、問題等方式。每個人都有自己的演講風格和特點，讓我們來了解一些成功演講者的故事。
素描教程演講稿篇一
我有一支圓珠筆。
從外表看，她是個婷婷玉立的小娃娃，戴著一頂魔術帽，長了一頭紅發(fā)，胖乎乎的`臉蛋兒上有一雙烏黑發(fā)亮的的小眼睛，好像剛剛從水里撈出的黑寶石。漂亮的水晶鞋下面有一個透明的小吸盤。脫下鞋子，里面露出尖尖的小腳，這就是筆尖了。有了她，我才可以流暢地寫出一手漂亮的字。如果她餓了我會抓緊給她換個新的筆芯，這樣她才會又流暢地寫出漂亮的字。
我可喜歡她呀！
指導教師：王秋琦。
投稿:-1-913:15:25。
素描教程演講稿篇二
貓是一種貓科動物，一般的貓大致的外形都呈現出頭圓，面部短小，前肢五趾，后肢四趾，腳趾前端有著鋒利的爪子，爪子能伸縮的狀態(tài)，貓身體小巧身形像 貍，外貌像 老虎，毛柔而齒利(有幾乎無毛的品種)。以尾長腰短，目光如金銀，上腭棱多的最好。好啦讓我們一起進入今天貓的素描教程吧。
一、第一步我們要勾勒出貓的大致身形，可依據參考線和參考點逐漸勾勒，我們可以將貓的身體劃分成兩個部分，頭的長度和身體的長度(畫出參考線)，貓的頭部又可以細化為臉部繪畫(畫出參考線和參考點)，大致的參考線和參考點都在畫中指出來了哦。
二、我們可以依據上部分指出的參考線和參考點慢慢的勾勒出貓的整體形態(tài)(這里要畫的輕一點)。
三、接下來我們先畫貓的臉部器官(眼睛)，貓的眼睛是最具有特色的方，記住進行眼部素描的時候要分別給眼眶中間留一點空白的部分(貓的眼睛會有神一點)，這里貓的眼睛同樣采用畫參考線(先畫出十字線，在十字線的'基礎上，圍繞著十字線用線條慢慢的勾勒出圓形，也就是眼睛)，隨后可以將多余的參考線擦掉。
四、對貓的眼睛進行進一步的素描繪畫，這里要注意下留白的部分(不要素描)，眸子的周圍要注意顏色深淺。
五、畫好眼睛以后，貓的大致形態(tài)就勾勒的差不多了，接下來要進行身體毛發(fā)的素描繪制了。
六、這一步是對貓咪的毛發(fā)進行素描繪畫，這里也要注意細節(jié)(貓咪毛發(fā)的生長形態(tài)等)，和陰影的構造(注意顏色深淺過度的地方要自然)。
七、好啦我們整個的貓素描就差不多畫好了哦。(要注意將多余的參考線擦掉)。
素描教程演講稿篇三
嗨！大家好，我是人見人愛，花見花開的圓珠筆。下面，我來介紹一下自己吧！
我其實是一支長約十厘米，寬約1厘米的筆。我長得很漂亮，穿著一件粉嫩嫩的公主裙，上面印著飄落的櫻花，像真的一樣。我頭上呢，還戴著一頂帽子，是深粉色的，還扣著一個毛茸茸的毛球，小主人可喜歡我了呢！我還有很多的朋友，有好看好用的鋼筆、有漂亮實惠的鉛筆、有經典便宜的中性筆……他們都是我的朋友。
你們知道嗎？我不僅好看，朋友多，而且寫字效果也是杠杠滴。寫字時，出墨量剛剛好，寫起來很流暢也不會出現爆墨的現象。有一次，小主人要寫作業(yè)，急忙從書包里掏出我，趕緊寫起作業(yè)來，我到處瞧了瞧，發(fā)現小主人同桌正在甩筆，原來是條條筆寫不出來了，可甩著甩著，還甩出了墨汁，哎呀，這筆爆墨了。小主人的同桌羨慕地看著我，仿佛說：他的筆怎么好用呀？嘻嘻！我笑了笑。
說了這么多的好處，再來說說我的缺陷吧。我的缺陷就是要是你不小心寫錯了字，那就擦不掉了，只能用修改符號或改正帶來更正，這也是我致命的缺陷呀！
同學們，你們記住我們是你們的好幫手，要好好愛護我們喲，不要隨意破壞，再見了，同學們！
素描教程演講稿篇四
素描小獅子的繪畫步驟。
1、大致描繪出小獅子的頭和身體動作，用十字線定出鼻尖的位置，腦袋大約有身體的一半高。
2、進一步刻畫出小獅子的五官，可以用一些輔助線幫助定位。
3、這只小獅子身上的'明暗變化比較強烈，所以先在最暗的地方打上一層陰影。
4、從眼睛開始刻畫。眼珠子的邊緣和中間瞳孔的顏色最深，其他地方稍亮一些。
5、為鼻尖打上深色。由鼻子向外眼的毛發(fā)生長方向排線，胸前靠近臉的毛發(fā)畫深一點，讓臉部凸顯出來。
6、這次從較深的后腿開始繪制。毛發(fā)是向后生長的，排線方向沿著毛發(fā)生長的方向，邊緣的地方用筆輕一些，擦掉之前繪制的輪廓線。
7、在尾巴、前腿和胸前部位都畫上毛發(fā)。尾巴上的毛由根部向尾尖畫去，胸前的毛比后腿的顏色淺。
細節(jié)：
8、在其他較亮的地方均勻地畫上毛發(fā)，把暗部再加深一點，將可塑橡皮捏成細條，擦出胡須，一只小獅子就畫好啦。
素描教程演講稿篇五
聲音從悅耳變成了嘶啞。
還依然動聽。
生活從簡單演繹成復雜。
不變的還是一顆純真的童心。
孩子甜甜的笑靨。
是你心間一泓汩汩流淌的清泉。
孩子好奇的目光。
是你腦中永不停止的思考。
孩子委屈的神情。
是你心頭忽地飄過的*影。
孩子銀鈴般的笑聲。
是你人生路上最美的延伸。
教室？活動室？游樂園和*場。
你追求人生價值的曲線。
恣意地流淌。
黑白鍵上。
美妙的音樂在你指尖跳動。
舞蹈房里。
窈窕的身姿在輕舞飛揚。
活動室里。
生活的煩惱在孩子們的游戲中蕩滌。
游樂園里。
孩提般和孩子們盡情地嬉戲……。
幼師啊幼師。
你是女神？？你是天使。
你是孩子心目中。
永遠美麗的白雪公。
素描教程演講稿篇六
我的夢想是當一名畫家。
因為這樣可以讓很多人看到我的畫，讓很多人天天開心，天天快樂。
所以我想當一名畫家。
你們知道我為什么想當一名畫家嗎。
接下來就讓你們了解一下吧。
在我四、五歲的時候就看到了一些畫家畫的的畫，當時我在醫(yī)院里，因為我生病了。
媽媽希望我的病會好起來所以她給我買了幾幅畫，我看過后覺得特別搞笑，所以過了兩、三天之后我的病完全好了。
所以我想當一名畫家。
這就是我的夢想。
篇二：我的夢想是當一名畫家我的夢想很簡單，也很困難-旅行畫家。
我從小就想當一名畫家，但我不想成為整天在畫室里畫畫的畫家。
我喜歡旅游，喜歡看風景，想把看到的風景畫下來，所以長大后我想做一個旅行畫家，到了一個地方，畫一個地方，把我畫的所有的畫做成一個回憶錄，到老的時候會很欣慰。
做旅行畫家很簡單，也很困難，簡單是因為可以隨心所欲地畫畫，困難是因為需要龐大的資金，如果資金搞定了，一切也就沒有那么困難了。
所以我一直都把它當做一個遙遠的夢想，不會奢望什么。
我很笨，不會的題，別人教了好幾遍我也學不會，所以我只能靠努力學習了，可我在努力學習，成績也只能是中等偏上。
母親很擔心我的學習，知道我喜歡畫畫，就給我報了一個畫畫班。
我為了夢想，就去去學畫畫了，先開始很難，后來越畫越熟練，到現在我已經可以字畫一幅中級難度的風水畫和素描了。
如果你問我學了幾年的畫，現在畫什么。
我會不好意思的告訴你：“五年，嗯……學上人頭像了。
”不過你不要笑哦，我已經到了極限了，比我聰明的孩子也要至少學四年半。
記得三四歲的時候我根本還不會說話，別人見了我不會說話，以為我是個啞巴，母親聽了，很害怕，每天都教我學母語。
到了五六歲的時候，我才會說話的，可是到現在，我有時說話都不清楚，害的姐姐叫我連話都說不清楚，所以我每天都會練習說話。
這說話跟旅行畫家有什么關系呢。
那你得聽我細細道來了。
五六歲時，我看到畫畫這兩個字，母親沒教，我自己就說出來了，母親很高興，就叫我用筆畫畫了，當然那時我只會畫四腳小鳥。
于是這一切就這么開始了。
時間過得很快，轉眼我已經成了一個大姑娘了，但永遠不變的是我對畫畫的那份熱情。
素描教程演講稿篇七
我有一個非常有意義的名字——某某某，據說媽媽起這個名字是希望我愛閱讀、能書善畫，十分睿智。
我來自幾年級幾班。
今天我競選的崗位是大隊宣傳委員。
宣傳委員，顧名思義，首先應該要有比較好的語言表達能力而且擅長寫作。
我從上小學開始就是班長，除了配合老師日常的班級管理外，我也沒有放松自己的學習，始終在班里名列前茅，連續(xù)幾個學期學習成績都是第一名。
我愛讀書，一拿起書就無法放下，經常會忘了吃忘了睡，家里的書整整堆滿了兩個書架；我愛寫作，我的作文經常被老師拿來當課上的范文。
我有很豐富的想象力，看到一件物品就會浮想聯翩。
我的一篇童話《找顏色》寫了十幾頁稿紙還意猶未盡，沒辦法收尾。
好多次上臺演說的機會，使我懂得了一些與人交談的語言藝術，不斷增強了自己的語言表達能力。
宣傳委員，除了作文要好，我想也要有些才藝。
我酷愛畫畫，先后學了簡筆畫、國畫和素描，一有空閑時間，我除了看書就是畫畫，有一幅繪畫作品在全國獲得了最佳創(chuàng)意獎。
我還特別喜歡彈古箏，因為它的旋律如山泉般流暢，聽著琴聲無比陶醉。
宣傳委員，還要善于溝通交流。
我的性格多面，活潑也沉靜、隨和也嚴肅。
上課時，我是一潭水，專心致志地聽講;下課時，我就是流動的泉水，隨處可聽見我歡快的笑聲。
同學們都說我是個樂觀愛笑的女孩。
幾年的班長工作讓我積累了許多經驗，有一定的組織能力。
我懂得只有自己凡事做在前面，真心幫助同學，大家才會喜歡你；做事細心，善于思考才能真正做好老師的得力助手。
如果我能成為學校大隊宣傳委員，我一定努力完成大隊老師交給自己的工作任務，堅持學習，磨煉意志，絕不輕言放棄。
你們愿意將手中寶貴的一票投給我這個臉上總是掛著燦爛笑容的女孩嗎。
素描教程演講稿篇八
我想競選的職位是美術課。
因為我覺得我在美術優(yōu)勢比較大，所以我認為我可以勝任這個職位。
比如上次老師讓我設計了一個版面，我用了兩個晚上的時間才做好，我還是覺得不好看。
從這些方面看來，我覺得我在美術方面的優(yōu)勢比較大。
如果，我當上了美術課代表，我一定非?？斓厥蘸米鳂I(yè)，不拖延時間，讓老師盡快地批完作業(yè)，盡快地發(fā)給同學們。
如果在上課做作業(yè)的時候，周圍的同學正為不知道怎么畫而煩惱，我就會幫助他們；如果有的同學美術不好，做出的作品不太好看，我就會鼓勵他，讓他找回自信，做出更好看的作品。
如果我當上美術課代表，有做的不好的地方，希望大家盡管提出來，我會改正的。
希望大家能投我一票，給我一次鍛煉的機會。
謝謝大家。
不夠的話，再幫你找一點。
素描教程演講稿篇九
素描襯布畫法是我們應該必須掌握，在畫靜物素描時少不了用襯布做氛圍。
襯布的畫法和圓柱體、幾何體畫法是相通的，當我們掌握了造型規(guī)律襯布就很容易表現了，再畫其它靜物也是一樣。
注意事項：
1.襯布的走勢，形狀結構、穿插。
2.黑白灰三面、明暗交界線、投影關系，塑造體感。頭部到尾部的虛實變化，產生空間感。
3.去次留主，主觀處理，讓畫面避免因為襯布褶皺過多造成“花”的.感覺。
畫法步驟圖：
第一步：概括出襯布形狀走勢。
第二步：概括出暗部，包括暗面和投影。
第三步：概括出灰面，在上一步的基礎上增加一個層次。
第四步：繼續(xù)區(qū)分黑白灰層次，注意整體對比。
第五步：加重轉折處明暗交接線，比其它地方中，做好區(qū)分。
第六步：遠處的襯布要大膽的放虛。
第七部：前面刻畫一些細節(jié)，后面概括，整體調整。
素描教程演講稿篇十
由木炭，鉛筆，鋼筆等，以線條來畫出物象明暗的單色畫，稱作素描。下面小編整理了一份詳盡的美術素描靜物基礎知識教程給大家，喜歡美術素描的同學千萬不要錯過啦。
素描”就是“素色描繪”和“樸素的描寫”靜物就是靜止不動的物體。
物體的形象在光的照射下，產生了明暗變化。光源一般有自然光、陽光、燈光(人造光)。由于光的照射角度不同，光源與物體的距離不同，物體的質地不同，物體面的傾斜方向不同，光源的性質不同，物體與畫者的距離不同等，都將產生明暗色調的不同感覺。在學習素描中，掌握物體明暗調子的基本規(guī)律是非常重要的，物體明暗調子的規(guī)律可歸納為 “ 三面五調 ”
a ：三面 物體在受光的照射后，呈現出不同的明暗，受光的一面叫亮面，側受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。這就是三面。
b ：五調 調子是指畫面不同明度的黑白層次。是體面所反映光的數量，也就是面的深淺程度。對調子的層次要善于歸納和概括，不同的素描調子體現的不同的個性、風格、愛好和觀念。在三大面中，根據受光的強弱不同，還有很多明顯的區(qū)別，形成了五個調子。除了亮面的亮調子，灰面的灰調和暗面的暗調之外，暗面由于環(huán)境的影響又出現了 “ 反光 ” 。另外在灰面與暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影響，因此擠出了一條最暗的面，叫 “ 明暗交界 ” 。這就是我們常說的 “ 五大調子 ” 。當然實際畫起來，不僅僅是這五的調子，還要更豐富。但在初學時，我們起碼要把這五種調子把握好。在畫面中樹立調子的整體感，即畫面黑、白、灰的關系，運用好這幾大調子來統一畫面，表現畫面的整體效果。
2、橡皮：4b橡皮、軟橡皮(韓國)、硬化橡皮
3、美工刀：
4、素描紙：
5、橡皮泥：
6、擦筆：餐巾紙、衛(wèi)生紙、手指
1、構圖起形(先觀察再勾出物體基本輪廓)：開始構圖可以借助水平線、垂直線或關聯線畫出物體整體位置關系及基本形。找出物體輪廓的細微變化及明暗交界線的位置。該階段用筆須淡、松動注重整體關系。
3.、整體區(qū)分物體固有色，主觀處理畫面黑白灰關系(逐步開始塑造)：素描中的物體固有色是指：物體本身在黑白灰層次上的深淺。畫面要想做到體積飽滿空間強烈，必須做到主觀處理，把黑白灰關系增強對比。畫面上必須存在最深的層次(黑色)和最淺的層次(白色：高光等)，中間層次的灰色部分要主觀分配，且要做到層次清晰，畫面對比強烈。
2、辦公文具類：辦公包、書包，文具盒、工具箱、書本、墨水、眼鏡等
3、瓶罐碟盤類：陶罐類、釉罐類、瓷器類瓶子、盤子、碗等
4、不銹鋼類：燒水壺、湯勺、保溫杯等
5、透明玻璃類：高腳杯、玻璃杯、馬燈、礦泉水瓶、酒瓶等
6、石膏類：石膏幾何體、五官、人頭像等
7、其他類：花、鳥、紙、繩子、磚頭、木頭等
素描教程演講稿篇十一
我們畫素描靜物，一般有兩種畫法，一是臨摹，二是寫生，臨摹比寫生要簡單多了，為什么呢?因為你臨摹別人已經畫好的圖片，人家的`構圖，明暗都表現出來了，你基本上就不會動腦子去想這些物品的結構和構圖，光源是從哪來的。但寫生就不一樣了，寫生就是你手畫你眼睛看見的東西，你所有看見的一切想要在紙上表達出來，想要表現得好，都要靠你自己構思，今天小編就為大家?guī)砹怂孛桁o物基礎教程，正在學習素描靜物的朋友們快跟露西一起來學習素描靜物基礎教程吧!
素描靜物基礎教程第一步，把紙夾在畫板上，然后起形。
素描靜物基礎教程第二步，現在我們先鋪第一層調子，把暗部鋪出來。
素描靜物基礎教程第三步，接著我們鋪第二層調子，將暗面和灰面區(qū)分開來。
素描靜物基礎教程第四步，現在鋪最后一層調子，看看完成后的作品吧!
素描教程演講稿篇十二
（1）頭發(fā)應該體現頭部的主要形體特征。不管對象是何種發(fā)式，要注意它的球體特征。它與臉部的結構是一個整體，同樣有明暗交界線、反光和亮部。由于人的頭發(fā)表面光滑，所以會出現高光，這些高光都是由一根根彎曲的頭發(fā)集合而成。表現時要注意它與一般的.高光形式不同，畫得不好，會像“白斑”或灰白頭。
（2）要注意頭發(fā)外輪廓的變化。不同的發(fā)式對外輪廓有一定的影響。簡單的發(fā)式，外輪廓的變化也簡單，反之則復雜。由于頭發(fā)的色調很重要，因此，外輪廓的變化主要利用素描的虛實手段來處理。
（3）要注意處理頭發(fā)與臉部的銜接方式。鬢角部分是一種過渡形式，發(fā)際部分具有一定的厚度，這種厚度會給額頭造成投影。
（4）發(fā)式不但可以反映人物的性別，而且也是表現人物件格與愛好的重要方面。發(fā)式的變化多種多樣，無論何種發(fā)式，表現時都要注意頭發(fā)的組織、穿插和結構的透視縮變。 頭像素描中，頭發(fā)的表現很重要，希望學習者拿出研究五官的態(tài)度來研究它的表現，同時也要注意它在整個頭部中的主次關系。
素描教程演講稿篇十三
學畫畫關鍵有三點，就是動手、動手、動手。素描的概念（兼思想教育、熱身），素描從廣義上講，顧名思義，包含有“樸素的描寫”之意。它是用鉛筆、毛筆、鋼筆、碳筆，甚至是現在流行的手寫版的畫筆等工具做單色的描繪。但從狹義上講，素描是一切造型藝術（包括繪畫、建筑、雕塑等）的基礎訓練學科。是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現在平面的紙上。學習美術必須打好素描基礎。
素描是一切造型藝術的基礎，素描也是獨立的藝術形式。藝術使人產生美感，只有建立在美感基礎上的訓練，才是我們需要的。在素描的基礎聯系過程中，必須循序漸進、踏踏實實的走好每一步，日積月累才能做到得心應手，以情動人、以美悅人。相信大家都能通過自身的努力，做到心專、腦動、眼準、手勤，持之以恒必將會有令人驚喜的收獲。
1、用筆的要求
鉛筆：美術鉛筆的鉛芯有不同等級的軟硬區(qū)別。硬的以"h"為代表，如：1h、2h、3h、4h等，前邊數字越大，硬度越強，即色度越淡;軟的以"b"為代表，如：1b、2b、3b、4b、5b、6b等，數字越大軟度越強，色度越黑;學生用鉛筆一般是hb形，軟硬適中。對於初學繪畫的可從hb到4b中選擇三種類型就可以了。
炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強的表現能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳。但畫重了很難擦掉。
木炭條：木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。
炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質地較木炭條硬，附著力較強，可用可不用固定液。
利用鉛筆表現明暗的方法：
1）鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實;鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
2）筆觸的方向要整理才不致混亂。
2、橡皮：畫畫用的橡皮一般常用的'有香型的較軟的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起來非常方便鉛筆畫使用橡皮擦注意事項：
1）初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。
2）當第一筆畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
3）其實畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。同時不用的線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害于畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。
3、用紙的要求
畫素描通常在專用的素描紙上進行（不過我的素描紙就是電腦屏幕，當然我的筆也就是畫板的畫筆了），選用素描紙時，要注意紙質堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易于修改（好麻煩啊，不過為了能畫出好的作品，也沒辦法，呵呵），如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。初學者使用的紙張大小以8開或4開為宜，16開大小的銅版紙和復印紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。
素描教程演講稿篇十四
素描基礎入門教學已經未鑒定整理好了，學畫畫關鍵有3點，就是動手、動手、動手。
素描的概念(兼思想教育、熱身)。
素描從廣義上講，顧名思義，包含有“樸素的描寫”之意。
它是用鉛筆、毛筆、鋼筆、碳筆，甚至是現在流行的手寫版的畫筆等工具做單色的描繪。
但從狹義上講，素描是一切造型藝術(包括繪畫、建筑、雕塑等)的基礎訓練學科。
是通過線條、色塊的深淺把我們所畫的物象的體積的感覺和空間的感覺真實的表現在平面的紙上。
學習美術必須打好素描基礎。
素描是一切造型藝術的基礎，素描也是獨立的藝術形式。
藝術使人產生美感，只有建立在美感基礎上的訓練，才是我們需要的。
在素描的基礎聯系過程中，必須循序漸進、踏踏實實的走好每一步，日積月累才能做到得心應手，以情動人、以美悅人。
相信大家都能通過自身的努力，做到心專、腦動、眼準、手勤，持之以恒必將會有令人驚喜的收獲。
畫素描需要的工具及如何使用。
1、用筆的要求。
鉛筆：美術鉛筆的鉛芯有不同等級的軟硬區(qū)別。硬的以“h”為代表，如：1h、2h、3h、4h等，前邊數字越大，硬度越強，即色度越淡；軟的以“b”為代表，如：1b、2b、3b、4b、5b、6b等，數字越大軟度越強，色度越黑；學生用鉛筆一般是hb形，軟硬適中。對於初學繪畫的可從hb到4b中選擇三種類型就可以了。
炭筆：炭筆的用法和鉛筆相似，炭筆的色澤深黑，有較強的表現能力，是畫素描的理想工具，用於畫人物肖像尤佳。但畫重了很難擦掉。
木炭條：木炭條是用樹枝燒制而成，色澤較黑，質地松散，附著力較差，畫完成后需噴固定液，否則極易掉色破壞效果。
炭精棒：炭精棒常見的有黑色和赭石色兩種，質地較木炭條硬，附著力較強，可用可不用固定液。
利用鉛筆表現明暗的方法：
(1).鉛筆直立地以尖端來畫時，畫出來的線較明了而堅實；鉛筆斜側起來以尖端的腹部來畫時，筆觸及線條都比較模糊而柔弱。
(2).筆觸的方向要整理才不致混亂。
鉛筆畫使用橡皮擦注意事項：
(1).初學時往往總覺得畫一筆不滿意時，就馬上用橡皮擦去了，第二次畫得不對時又再擦去，這是最不好的習慣。
一則容易傷害畫紙使紙張留下疤痕，再則畫時就越畫越無把握了，所以應極力避免。
(2).當第一筆畫不對時，盡可再畫上第二筆，如此畫時就有一個標準，容易改正，等濃淡明暗一切都畫好之后，再把不用之處的鉛筆線，用橡皮輕輕擦去，這樣整幅畫面就清楚可愛多了。
(3).其實畫面上許多無用的線痕，通常到最后都會被暗的部份遮沒了，我們只需把露出的部份擦去，這樣也較為省力。
同時不用的。線痕，往往無形中成為主體的襯托物，所以不但不擦去無害于畫面，有時反而收到無形的效果，這是我們不可不注意的地方。
3、用紙的要求。
畫素描通常在專用的素描紙上進行(不過我的素描紙就是電腦屏幕，當然我的筆也就是畫板的畫筆了)，選用素描紙時，要注意紙質堅實、平整、耐磨、紋理細膩、不毛不皺、易于修改(好麻煩啊，不過為了能畫出好的作品，也沒辦法，呵呵)，如素描紙、鉛畫紙，如太粗、太薄、太光滑的紙都不適合鉛筆畫素描。
初學者使用的紙張大小以8開或4開為宜，16開大小的銅版紙和復印紙，則適合用鋼筆、圓珠筆畫素描。
4、畫板和畫夾。
畫板和畫夾都有不同的型號，大小可隨自己的畫幅而定，初學者選用590x440mm左右的為宜。畫板比較堅固耐用，畫夾則方便攜帶，是外出寫生的好幫手。
另外還需準備美工刀等其他一些工具。
素描教程演講稿篇十五
這篇關于少兒素描教程：線性素描特點，是特地為大家整理的，希望對大家有所幫助！
線性素描簡稱線描，包含多種藝術形式，例如：速寫、中國畫里面的白描。
線性素描發(fā)源很早，從洞窟石壁畫中就可以看到，古人用石頭刻、帶顏色的汁液作為作畫工具描繪出動物或人物勞作的形態(tài)、輪廓。我們今天可以從這些圖案中看到他們的生活狀態(tài)，感受到喜怒哀樂。線與人性相同，一個圈或者一條曲線就能與人的情感相結合。
線性素描的三個特點：
用不同的工具、力度、動作就可以創(chuàng)造出無窮盡的線來。像是音律，富有節(jié)奏和規(guī)律的.線則給人一種愉悅舒適的感覺；一團強有力的曲線扭成一團則代表著憤怒。
這也是基本的表達特點之一，像是高考中畫速寫，基本就是以線為主，再稍加光影則表現出更強的立體感。有很多大師喜歡用線條來描繪人物，成為獨特的繪畫風格，總結了哪些大師善用線條畫素描。線條飛舞畫出人物輪廓和表情則是典型的線性素描作品。
當把線的這些曲折變化去掉后，只剩下一根直線，藝術家同樣可以用多根直線排列、交叉來制造有趣的視覺效果。
素描教程演講稿篇十六
人物頭發(fā)的素描法頭發(fā)的表現確實有一些難度，它不像面部那樣具有明顯的結構，也不像五官那樣具有“有意思”的細節(jié)，它烏黑蓬松地附著在頭部，使人辨不出哪是應該刻畫的重點。但是頭發(fā)在頭部占的面積很大，并涉及到人像很大一段輪廓。頭發(fā)又是反映人物性格的一個重要方面，因此應該重視對頭發(fā)的表現。
（1）頭發(fā)應該體現頭部的主要形體特征。不管對象是何種發(fā)式，要注意它的球體特征。它與臉部的結構是一個整體，同樣有明暗交界線、反光和亮部。由于人的頭發(fā)表面光滑，所以會出現高光，這些高光都是由一根根彎曲的頭發(fā)集合而成。表現時要注意它與一般的高光形式不同，畫得不好，會像“白斑”或灰白頭。
（2）要注意頭發(fā)外輪廓的變化。不同的.發(fā)式對外輪廓有一定的影響。簡單的發(fā)式，外輪廓的變化也簡單，反之則復雜。由于頭發(fā)的色調很重要，因此，外輪廓的變化主要利用素描的虛實手段來處理。
（3）要注意處理頭發(fā)與臉部的銜接方式。鬢角部分是一種過渡形式，發(fā)際部分具有一定的厚度，這種厚度會給額頭造成投影。
（4）發(fā)式不但可以反映人物的性別，而且也是表現人物件格與
愛
好的重要方面。發(fā)式的變化多種多樣，無論何種發(fā)式，表現時都要注意頭發(fā)的組織、穿插和結構的透視縮變。 頭像素描中，頭發(fā)的表現很重要，希望學習
者拿出研究五官的態(tài)度來研究它的表現，同時也要注意它在整個頭部中的主次關系。素描教程演講稿篇十七
雖然筆的種類很多，但是被人們廣泛使用的莫過于圓珠筆了。
圓珠筆主要是由三個部分組成的：按鈕、筆身和筆芯。就像我們人體一樣。盡管說是三個主要部分，但最終要的還是筆芯。仔細看筆芯的尖端，其實在尖端鑲嵌著一顆直徑約是0.05毫米的圓珠。利用球珠在書寫時與紙面產生摩擦，使圓珠滾動，帶出墨水，達到書寫的目的。
如果圓珠筆的質量好的話，用起來十分，一百分方便。圓珠在帶動墨水時，有可能會把墨水留到球座上，但發(fā)生的幾率要看它的質量了。
圓珠筆用途廣泛，還有許多優(yōu)點，因此許多小學生都使用它。小學生們都可以用來做作業(yè)。中學生可以寫筆記等等。而且圓珠筆很耐用，結構簡單，易于攜帶，十分方便。
其實圓珠筆和我們也一樣，是有壽命的。一旦筆芯內的墨水用光了，或者圓珠損壞了，就像我們人一樣，生命也快要結束了。盡管墨水用光了，圓珠損壞后，還可以換一支筆芯，但這支圓珠筆不再是原來那支圓珠筆了，他的生命也即將結束了，它奉獻了一生，在最后只能被人丟掉，被人遺忘了。
我們人應該向圓珠筆學習，一生默默為人奉獻，即使生命已經結束了，但仍然繼續(xù)獻出自己，造福別人，它這種默默奉獻的精神值得我們學習啊，各位！
素描教程演講稿篇十八
線條是素描訓練中塑造對象的主要手段。
對初學者來說，掌握線條的曲直輕重極為重要。
在練習線條過程中，要注意用筆的方式，落筆時要體會手、腕、肘的運動對線條的影響，畫出線條輕重、濃淡、疏密的關系，讓線條在平穩(wěn)、自然、有序、順暢中得到輕松的展現。
正確的排線是兩端輕，中間重的線條，方向一致，疏密勻稱，能變換排線方向，一層一層加深，切忌亂涂。
線條是點運動的延續(xù)。
在紙上的一個起點與一個終點的。標志是線。
任何一幅素描都是由無數線的組合而成的。
而畫家在畫素描時所采用的第一種和次數最多的就是線。
線是素描造型中的關鍵要素。
線條的語匯很多，有直線、曲線、螺旋線，有粗線、細線、光滑線、毛糙線、深線、淺線、硬線、軟線、長線、短線、斷斷續(xù)續(xù)線、連點線或珠子線、零亂線、橫線、豎線等等。
在素描的時候，可根據不同的情況使用不同的線條。
無數線條相對平行的并列叫做排線。
素描中調子的獲得是借助于排線，利用不同的工具，熟練掌握各種不同的排線形式與方法，可以表現出豐富的調子層次和各種物體的質感。
面的形狀、調子的深淺、物體的質感等不同，應采用不同的排線方法。
排線的方向，通常由右上方向左下方往返進行排列。
這種方法與人的生理相適應，這種排線的方法在素描中用得最多。
也有自上而下，自左至右進行的。
為了表現或者襯托某一個物體，往往是先按照它的邊線形狀進行排線，然后，再由右上方至左下方進行排線。
一根根線條的輕重，直接影響著畫面深淺調子的變化。
在排線時，要避免線的兩端深，中間淺，要力求線條均勻。
因為調子的獲得，不是一次排線所能達到的，常常需要多次排線才能成功。
在第二次排的線不要與第一次排的線相平行。
如果第一次與第二次的排線相平行，勢必造成有線條重復顯得太深，而有些又造成空白，使調子不均勻。
要讓前一次排線與后一次排線交錯進行，要使線與線交錯成扁棱狀。
這樣，線條的多層排列就可以達到預想調子的目的。
為了表現一個弧形面，可由深至淺或由淺至深進行排線。
也可以采用由密至疏或由疏至密的方法進行排列，鋼筆畫就是使用這一種方法。
排線形式有如下幾種：
中鋒、側鋒、平鋒、粗線、細線、疏線、密線、長線、短線、排線后加擦再排線。
1、拿筆不要拿的太前，拿在三分之二的地方。
2、排線時，手臂離畫架要有差不多一個手臂的距離，因為這樣才能舒展的開。
3、畫短線時，一定不要保留畫長線的畫法，只要手腕的擺動。
4、畫瓷器的時候，線條一定要排細，可以排幾條線，就用橡皮擦在上面輕輕擦幾下，這樣可以顯得更細膩。
5、多看素描書，會對你受益多多。
（找一些線條清楚的）。
6、畫畫時，可聽一些音樂，這樣可以讓自己放松，以求好的心情。
上調子時，不要一次就把深淺表現出來，因為那樣上了幾遍線條就會顯得亂。
想要線條細膩、就得勤快。
還是那句話：不要一次就把深淺表現出來。
應鋪幾遍調子。
你覺得沒必要再深的地方則可不必管它了、該深的地方加深。
素描教程演講稿篇十九
我是一支圓珠筆，圓頭圓腦的，有著修長的身軀和吐納芬芳的筆芯。
主人最喜歡使用我，因為我輕巧、圓滑、靈活地撰寫著每一個文字，感受著筆尖劃過紙張的觸感，那感覺棒極了！
也許我可以這樣一輩子――我快樂地躺在文具盒里這么想著。
可是有一天，我不小心滾落摔到了地上，我難受的縮緊身體，芬芳溢香的油墨艱難地從筆尖吐出，觸感變得干澀，我生怕主人會丟下我，每天以淚洗面，漸漸地，油墨被淚水稀釋，已經吐不出墨了。
我被主人放置在文具盒里，從以前的愛不釋手變成了現在的棄之不顧，我抱著自己冰涼的身體躲在角落里，逃避著其它同類的嘲笑。
主人的學校要求練習鋼筆字，帥氣挺拔的鋼筆代替了我被主人愛惜著，它是那么的幸運。
也許我要一輩子躲在角落了――我悲傷地蜷縮著身體這么想著。
文具盒被清理了，我們和從前的舊筆被丟在了廢棄筒里，冰冷冷的，毫無生氣，我多么懷念主人的疼惜和愛護?。?/p>
也許下一次可以試著改變――在這一刻，我這么想著。
素描教程演講稿篇二十
線一般被視為點的軌跡，是一個可視的行動軌跡。一條線可以表現出畫線的人的精神。在一個平面上，線能作為界定各種形狀、暗示體積或顯示所繪物體質量的獨立元素。線是二維平面的長度標志，也是在二維平面或三維空間里物體邊緣的感知。每條線或物體的邊緣都有自已的表現特征，這些表現形式在視覺交流中起著重要作用。因此，線是闡明視覺形式的基本手段。
現代藝術把線條看成造型中最基本、最重要的語言要素。在中國的傳統藝術書法、繪畫中，因其表現力的豐富性、也一直是我們精神情感的載體。線的粗細、濃談、虛實，用筆的提按、正側、順逆、疾遲、轉折、頓挫，可以產生無所不包、無限豐富的表現力，但這需要反復仔細分析大師的作品，線條早已遠離“物體輪廓” 的概念而成為藝術家心靈的軌跡，筆尖成為神經末梢的延續(xù)，作畫成為心靈與紙面觸摸的。
在學習素描的開始階段，線是幫助我們理解和表現“空間中形體結構”的手段，依形用線，完全是為造型而存在的，這與完整的藝術作品中的線是不盡相同的。在素描的起步階段，我們使用輔助線。所謂輔助線，就是幫助我們尋找畫面形體的線，這是一種探索性的線條，它幫助我們尋找形的比例、體的透視、有時它以網格線的形式出現，幫助我們建立起畫面的秩序。一旦畫畫上形體關系、構成關系確定，它的任務便告結束。輔助線往往體現了一個過程，在初學階段，其作用是相當大的。
輪廓線通常是描繪物象在三度空間中的邊緣線，它表示在一個轉折面上的最終可視部分。當然這條線是虛的、它只能是一個被描繪成一條線的形體的邊緣。
結構線也被說成是“線結構”，是指表現空間中形體結構的線。實際上輪廓線與結構線往往密不可分，我們通常以線條的穿插、顧盼來表示形體結構的關系，用迭壓、疏密來表示前后遠近的'關系等等。用線表現的出發(fā)點和歸屬都是空間中的形體結構。線是形體的結構，線是面的濃縮，每根線實際上都代表著正、側、背等不同轉折的面，要根據形體的轉折與結構關系運用線的變化給以正確表達，從使人從簡單的線條上感覺到形體的變換與結構的構成。
相對單純地使用線結構的造型方法，可以使我們注意力首先集中在對形體空間構造的體會和研究上，建立對精確性的敏銳反應和畫面空間秩序性的準確表達;可以使我們初步掌握運用比例、透視知識，理性地認識形態(tài)，不可見的透視線及形態(tài)轉化為可見，將立體形態(tài)轉化為畫面的二維平面，構成形體準確的空間位置的方法;當使用明暗方法處理空間形體時，有一個堅實的基礎，不至于由于僅僅描摹表面的影調而忽視造型的本質。
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